Філософія японського саду
Японські сади - найпрекрасніше творіння людських рук, там все знаходиться в гармонії з навколишнім світом. Сьогодні вигляд традиційного японського саду можна зустріти в будь-якому куточку світу, оскільки він виявився найбільш оптимально поєднується з сучасними архітектурними формами.
У мистецтві створення японських садів укладена в першу чергу ідея досягнення гармонії природи і людини. Вся глибина внутрішнього світу людини, його духовної складової, і вічне прагнення до пошуку істини відкривається зараз з нового боку і для жителів західних цивілізацій.
Через гармонію природи людина пізнає нові грані ставлення до навколишнього світу, до себе, своїм цінностям і прагненням.
В умовах тісноти великих міст, де навіть крихітну ділянку, вільна від забудови, можна перетворити в чудовий японський садок біля будинку, це мистецтво максимально відповідає потребам багатьох людей в необхідності дотику з надихаючим світом природи. Сучасні архітектори, створюючи нові урбанізовані будівлі, намагаються включити в свої комплекси нехай і невеликі, але природні вкраплення природних садових композицій.
Творці японського саду завжди намагаються відчути навколишній світ, намагаючись зробити своє творіння частиною його середовища, тонко відчуваючи межу дотику природи і мистецтва.
Але водночас кожен створюваний сад - це результат глибоких роздумів, напружених зусиль і серйозного духовного праці.
Поклоніння японців природі протягом століть виробило особливе почуття поваги до навколишнього світу і його розуміння. Японська культура відрізняється тим, що людина в ній ніколи не був завойовником природи. Її мінливість була приводом для роздумів, пізнання її ритмів і закономірностей, сенсу існування. Пошук гармонії з навколишнім світом сприймався як головна умова досягнення гармонії всередині самої людини.
Створюючи свої сади, ландшафтні майстра намагалися використовувати матеріал, що поставляється самою природою, але при цьому групуючи і зіставляючи його таким чином, щоб через маленькі форми передати велич навколишнього світу.
Камені, рослини, струмочки, розташовані на площі в кілька метрів, могли уособлювати велич гір, вируючих річок і могутніх дерев. Тут поєднується все: внутрішнє натхнення, бурхливий політ фантазії, строгий розрахунок і досконале володіння мовою символів.
Створюючи свої шедеври, ландшафтні художники повинні були враховувати все до найдрібніших деталей: як буде відображатися місяць в водах осіннього водойми, або як виглядатимуть камені, коли на них буде лежати сніг.
Палітрою їм служили фарби природи, якими вони навчилися користуватися досконало, передаючи своє мистецтво з покоління до покоління.
Ландшафтний сад створюється із суворим урахуванням кожного повороту доріжки, який повинен був відкривати перед людиною новий вид. У його створенні використовуються зовсім інші прийоми, ніж при формуванні мініатюрних садових композицій.
Незважаючи на певні зміни, які відбувалися в японському садовому мистецтві, основні його принципи та закони залишаються незмінними з присутністю трьох основ: інь-ян, води і каміння.
Уміння розподілити правильно камені вважається одним з основних в роботі художника. Не меншу увагу приділяється і облаштування водойми - другого найважливішого компонента саду.
Не менш ретельний і підбір рослин: необхідно, щоб вони досконало поєднувалися в різні пори року за формою і забарвленням. Найбільшим перевагою користуються сосни, що символізують довголіття.
З чагарників частіше вибирають азалії, камелії, хебе, з квітучих - дику сливу або сакуру. Японські майстри досягли справжнього мистецтва у вирощуванні рослин потрібної величини з певною формою крони і пересадці їх.
Сподобалася стаття? Поділися нею з друзями - зроби репост!
